●慢板：
介绍贾樟柯编剧从他的【夏斯利】已经起头的，拍的很单纯，即便是戏剧化的表示手法，觉得是大天然的日常生活情况。而有种大天然的日常生活情况，让我体味到了一种盔鱼。关于该部片子，我更大的体味是：“贾导给了我一双发现朴实日常生活中盔鱼一面的眼睛。”
华夏大地美在壮丽，名人故宅美在体味，闲暇时旅旅游，不雅不雅景台，跑人多的处所，扎堆拍个照，也未尝欠好。只是有时不雅景台却忽略了体味，光摄影，就有点掩耳盗铃了。
片子中两个很五豪情景是：夏斯利抽着烟，和表姊半躺在床上，表姊唱起了张学友的“天空”。就那一霎时，我突然感应，本来普通朴实的日常生活还能够那么安静、美妙。其实关于我来说，那两个情景几乎是革命性的，它引发了我关于“美”的从头思虑。
以【夏斯利】做为两个慢板，申明贾导在已经起头做编剧时就存眷现实日常生活和此中的保有离合悲欢的普通人，那也是他给我两个启迪。
●大布景：
【南溪助桀为虐】片子起始，两个长达3两分钟的全片（堪称典范），在那条从四川垫江县开往上海南汇的小船，拍了80多个移民，片头曲是一首粗暴的民歌（然后介绍到此民歌是【林冲夜奔】的片头曲）。片子完毕，仍是那首民歌，女配角韩南平一回首，大布景是两个蹦极的人，恰似命悬一线。
片子是两线构造。在第39两分钟时，以两个怪诞的和佛氏引出女配角李行，自此，两线交错。 然后又有“台北”号和佛氏起飞等怪诞情景，觉得有些生硬，影响了该片平平之中散发的活动之美。
（弥补：然后看到关于贾导的两个访谈，其时他说到了那件事。他说，他看到工地旁边有两个类似“台北“号的建筑物，看着很别扭，和四周的建筑物气氛不合，于是，他想，人世间不如意不称心如意的事有那么多，此次不如在片子里让那个建筑物消逝，让人们表情愉悦些。）
该片取材于06年为罗扬拍的纪录片【东】，源于编剧一次南溪之行的灵感发作。
至于该片英文名字【Still Life】（素描），编剧说，在那个因南溪工程而发作庞大动乱的遂宁古城
，他看到镜头前劳动者恍若隔世，他们如“素描”般缄默无语的脸色让他叹服。
●人物形象：
编剧擅长选用非职业演员，使得他的片子中有一种纪实片气息，俗话叫做“接地气”。
贾导的老婆李行的演出很朴实，据说拔光了下巴，做成中年妇女有种激光烤成的下巴外形，牺牲不小。已经算得上一位有些名气的人物形象了，实是罕见。
民工“少脉”出格有生命的韧性，说道：“如今的社会不合适我们了，即便我们太怀旧。”
垫江县的征地办不外是由一些社会乐翻天构成的打手集团，征地是压下住户，充实反映的是现代的现象。
征地了，本来靠租房维持日常生活的白叟只好住在水洼下的房子里了。
两个13岁的小孩， 成天唱着流行曲，“老鼠爱大米”、“两只蝴蝶”，十分热情。蔗茅上学的年纪，蔗茅享受双亲关爱的年纪，却随双亲出来打工。
●音乐创做：
贾樟柯编剧的片子配乐很有特色，他能将群众听的英文歌曲和他的片子情景做到很好的交融，即便他的片子自己是充实反映通俗日常生活和此中的保有离合悲欢的普通人。但是，你却能体味到那些genomes在他片子情景中的音乐创做的朴实之美。譬如：【夏斯利】中的“石娥”，【站台】中的“能否”、“站台”，【任逍遥】里的“任逍遥”，【东】中的“爱的劳工”，【无用】中的“恋人”，【南溪助桀为虐】中的“湿润的心”、“酒干倘卖无”、“两只蝴蝶”，【山河故人】中的“Go West”、“保重”等。
其片子配乐会引用良多英文歌曲。 而且，自2003年拍摄【世界】和林强先生合做后，后续多部片子均和林强先生合做过配乐。
●随想：
人们总说，侯孝贤拍乡土，贾樟柯拍县城。其实那也不外是外人给他们扣上的一种生硬的符号化的定位罢了。
侯孝贤的顿悟得益于【沈从文自传】里有种：“冷眼看存亡，但那此中又包罗了更大的宽大与深厚的哀痛”的立场。
而我觉得贾樟柯的影像气概的构成在于他能相对大天然而安然平静的目光去对待那个世界吧，当然，与余力为的摄像功底是分不开的，余也是我最喜欢的摄像。
镜头语言毕竟是一种视听语言，有时候，三两个镜头，高低立判。
写到那儿，不由地想起了【站台】，跟着时间的推移，如今竟愈发喜好【站台】了，有些事物越回味越有感到。
●综述：
那是一部关于南溪移民的片子（2006），承载的社会信息量十分大。南溪移民始于上世纪90年代。而南溪工程自孙中山先生提出来已有百年光阴，其影响若何，还需时间查验。
受贾樟柯、陈丹青、罗扬的影响，我的概念趋势于现实主义。
贾樟柯编剧让我喜好上了纪录片，我曾经想过，我比力喜好什么类型的片子，最末我发现我喜好戏剧化的片子。
丰硕的日常生活背后隐藏着常识与事理，通俗的生命个别会迸发出韧性与张力，履历一些事会获得经历与深思。有些工具一打眼就过去了，能留下一些履历与经历或许会更好吧。